曲目列表
专辑简介
专辑介绍：博胡斯拉夫·马尔蒂努是波西米亚波利奇卡小镇上一个敲钟人的儿子，他的灵感无疑来自于他在教堂塔楼上的风景。1923年，他去了巴黎，然后在战争爆发时逃到了美国。师从鲁塞尔，这位老师把他变成了一个对位法大师，新巴洛克式总协奏曲的发明者，在这种情况下，室内乐被转化为具有破坏性的强大声音，只有少数音乐家能够做到这一点—即查尔斯·蒙克、卡雷尔·安切尔、拉斐尔·库贝利克和伊日·贝洛哈维克，他们把这种密集的、极具创造性的曲目介绍给更多观众。在1937年之后，马尔蒂努沿着他献给蒙克的交响乐幻想曲的路线转向了更加明快的抒情性，这是对他早期指挥家的致敬。该专辑收录了马尔蒂努的七部交响乐作品，体现了他创作风格的演变过程。指挥家介绍：查尔斯·蒙克（Charles Munch，1891年9月26日出生在德国斯特拉斯堡，[现为法国斯特拉斯堡]），指挥家，以诠释约翰内斯·勃拉姆斯、克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔的作品而闻名。在巴黎和柏林学习小提琴后，他成为斯特拉斯堡音乐学院的小提琴教授，斯特拉斯堡管弦乐团的团长（1919·25），后来成为莱比锡格万豪斯管弦乐团的团长。1932年，他作为斯特拉斯堡管弦乐团的指挥出现在巴黎，并于1935年帮助成立了巴黎爱乐乐团。作为该乐团的指挥（1935·38），他对现代法国作品的演奏给予了极大的关注。1949年至1962年，他指挥波士顿交响乐团，指挥了39部世界首演和17部美国首演。从1951年到1962年，他在马萨诸塞州莱诺克斯附近的唐格尔伍德指挥了伯克希尔音乐中心。他写了一本自传《我是一个指挥家》（L. Burkat的英文译本，1955年）。卡雷尔·舍伊纳（Karel Šejna）是捷克斯洛伐克的低音提琴家和指挥家，1950年担任捷克斯洛伐克爱乐乐团的首席指挥。舍伊纳在布拉格音乐学院学习音乐，师从Černý教授（低音提琴，1914·1920），后来师从K B Jirák（作曲）。年轻时，他在埃及举办了几场音乐会，1921年回到捷克斯洛伐克后，他被任命为捷克斯洛伐克爱乐乐团的第一任低音提琴手，不久后（1922年7月25日）还在布拉格佐芬宫的音乐会上指挥乐团。包括一首歌曲套曲和一个弦乐四重奏在内的一些作品都是在这个时期创作的。在当时捷克斯洛伐克爱乐乐团的首席指挥瓦茨拉夫·塔里奇的推荐下，他开始担任指挥。塔利奇逐渐将更困难的任务交给他，后来推荐他担任捷克斯洛伐克铁路工人交响乐团的指挥（1925·1936）。 捷克指挥家卡雷尔·安切尔（Karel Ančerl）被认为是二十世纪最杰出的指挥家之一。尽管受到纳粹的迫害和监禁，并在大屠杀中失去了家人，但安切尔还是开创了国际事业，帮助捷克古典音乐在全球范围内提升了知名度。安切尔于1908年4月11日出生在波西米亚南部的图查皮村（现为捷克共和国的一部分）一个富裕的犹太家庭。他的父亲莱奥波德是一位酒类和烈酒的工业生产商。卡雷尔在捷克首都布拉格接受体育教育（1918·24），1925年进入布拉格音乐学院，学习小提琴、打击乐器、作曲和指挥。拉斐尔·库贝利克（Jeronym Rafael Kubelík，1914年6月29日出生在奥匈帝国波希米亚的Býchory[现为捷克共和国]·1996年8月11日在瑞士卢塞恩去世），波希米亚出生的瑞士指挥家、音乐总监和作曲家，因经常在世界各地的主要管弦乐队担任嘉宾而受到关注。他是小提琴家扬·库贝利克的儿子，在布拉格音乐学院学习作曲和指挥。他在1936年至1939年和1942年至1948年期间指挥捷克爱乐乐团。他于1948年离开捷克斯洛伐克，先在英国定居，后来到了瑞士，1973年成为瑞士公民。他于1950年成为芝加哥交响乐团的首席指挥，但在1953年被迫辞职，因为他的人员变动计划和强调现代作曲的音乐会计划引起了争议。1955年至1958年，作为考文特花园歌剧院的音乐总监，他倡导用英语演唱歌剧。从1961年到1979年，他是巴伐利亚广播交响乐团的首席指挥。从1973年到1974年，他还担任纽约大都会歌剧院的音乐总监。竹兰爆乳18禁🔞漫画
小提琴家菲利浦•希泽、大提琴家大卫•芬克尔和钢琴家吴菡通过演绎浪漫时期作曲家门德尔松的钢琴三重奏，延续着他们巨大的冒险与合作。作品简介——门德尔松《钢琴三重奏》门德尔松的室内乐作品中，除了知名的弦乐八重奏，他的两首钢琴三重奏也相当精采而动人。作于1839年的第一号，曾被舒曼赞誉为是继贝多芬之后最伟大的钢琴三重奏，此曲拥有令人倾心的优美旋律以及高雅而善感的意境。第二号则作于门德尔松逝世前两年的1845年，此曲激情与深刻更甚于前者，并题献给同为作曲家与指挥家的史博（Louis Spohr）。艺术家简介——菲利浦•希泽菲利浦•希泽（Philip Setzer）生于美国俄亥俄州克里夫兰市。他也是Oscar Shumsky的学生。他的父母均为克里夫兰管弦乐团的成员，在克里夫兰，菲利浦•希泽（Philip Setzer,）曾经跟随首席小提琴手Joseph Gingold 和 Rafael Drurian学习小提琴。菲利浦•希泽（Philip Setzer）同时担任哈特福德大学音乐学院的访问学者，1977年，他作为艾萨克斯特恩室内员团成员在卡内基音乐厅演出；1998年参加斯特恩室内乐团赴耶路撒冷演出。他首次演奏了爱波斯坦的《晨歌协奏曲》。他所使用的小提琴为1793年奥尔良制造的一把Nicolus Lupot小提琴。艺术家简介——吴菡室内乐协会联合艺术总监、钢琴家吴菡，2012年被授予美国音乐界最高荣誉奖的Musical America’s年度音乐家，并跻身“世界最有影响力的古典音乐家排行榜”。吴菡是50多年来唯一一位获此殊荣的华裔女性，也是林肯中心唯一的一位华裔艺术总监，在美国室内乐界享有极高的声誉。集演奏家、教育家、艺术家、艺术行政家和文化企业家于一身的吴菡，通过广泛的艺术活动，在国际上负有盛名。作为独奏协奏曲、独奏和室内乐舞台上的宠儿，吴菡已经在许多世界上最著名的音乐场馆留下了自己的身影，并与大提琴家大卫•芬克尔开展了广泛而深入的合作。除了作为古典音乐最成功的艺人之一外，吴菡还建立了她在录音棚中的良好声誉，通过富有激情和创造性的工作，达到极高的艺术水准。1997年吴菡和大卫•芬克尔(David Finckel)共同成立ArtistLed公司，这是第一家基于互联网的古典音乐唱片公司，其中16张专辑赢得了广泛的好评。同大卫•芬克尔一样，她也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。吴函同时还通过一系列的教育举措，培育了无数青年艺术家。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。 艺术家简介——大卫•芬克尔 (David Finckel) 大提琴家，室内乐协会联合艺术总监，被美国音乐界最高荣誉奖之一的Musical America授予 2012年年度音乐家。他的艺术生涯可谓光彩耀目，兼音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、管理学家和文化企业家于一身，成为当今最有影响力的古典音乐家之一。他被《丹佛邮报》誉为“世界级的独奏家”，并被德国Nordwest-Zeitung媒体称赞为“当今世界五大或十大大提琴演奏家”。作为室内乐音乐家，他与钢琴家吴菡、爱默生弦乐四重奏(Emerson Quartet)小提琴家菲利•普赛泽(Philip Setzer)组成的三重奏被广泛关注。而大卫•芬克尔作为大提琴家随爱默生弦乐四重奏九度捧得格莱美奖。1997年大卫•芬克尔与吴菡共同建立了ArtistLed，这是第一家由音乐家导向和基于互联网的专门录制古典音乐的唱片公司，其中16张专辑获得了广泛的好评。同吴菡一样，他也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。2012年，大卫•芬克尔被指定为门德尔松奖学金的授奖人和艺术总监，该奖项致力于推广室内乐在韩国的影响力。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。芬克尔还在茱莉亚音乐学院和石溪大学担任教职。
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